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Lista de Clase

- LABORATORIO DE PRODUCCIÒN GRÀFICA -

UNIMINUTO SOACHA

NOTAS PARCIALES
APRECIACION DEL ARTE I A-NOC
PRIMER SEMESTRE - 2009 -
external image web_email.gifCorreos del Docente
Maestro - ENRIQUE HERNANDEZ ROMERO
Ene 19, 2009 - May 08, 2009
external image web_email.gifLista de correos del Curso
FERNANDA MELO

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...BIENVENIDO AL WIKI IMPLEMENTADOADO PARA DESARROLLAR EL CURSO - TEORIA / HISTORIA DEL DISEÑO PARA ESTE PRIMER PERIODO ACADÈMICO DE 2009.
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MANIPULAR LA INFORMACIÒN DE UN COMPAÑERO ES UN DELITO Y LE PUEDE ACARREAR CONSECUENCIAS DISCIPLINARIAS


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PROYECTO 001 ¿COMO MIRAR UN CUADRO?
PINTURA:EL GRITO,1983
AUTOR:OSWALDO GUAYASAMIN
TECNICA:OLEO SOBRE TELA
DIMENSIONES:130.90CM
COLECCION:FUND GUAYASAMIN
UBICACION:QUITO- ECUADOR

=El autor de esta obra es Oswaldo Guayasamin. Nació en Quito (Ecuador) el 6 de julio de 1919. Sus obras son señaladas como expresionistas donde se refleja el dolor y la miseria q soporta la mayor parte de la humanidad en el siglo XX. Esta obra pertenece a “La edad de la Ira” una de sus colecciones entre 1961 y 1990 teniendo todos una misma temática. En esta pintura se aprecia que el artista quiso reflejar el sufrimiento a igual q en sus muchas obras donde utiliza como particularidad el uso de las manos sobre el rostro como anuncio de desesperación, y personalmente reflejando su inconformismo con la sociedad actual contra la violencia q el hombre ejerce y q le ha tocado vivir. Es claro q en sus trazos se preocupa más, por mostrar su mensaje de protesta q por hacer un trabajo suave, lejos de la frialdad de sus imágenes q evocan a las guerras malignas. Cada figura es fundamental en su arte, el desea difundir un mensaje claro y directo al observador con su originalidad y su modo de exponer sus obras. =



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DESNUDO DE UN CHINO ROBLE
40 X 50 PULGADAS
AUTOR:EVAN WILSON

Evan Wilson nació enTuscaloosa, usa en 1953 este pintor tiene un talento especial realista, se puede observar un desnudo con gran elaboración y mucho detalle en sus telas en el cabello de la mujer creando así una armonía profunda en la atmosfera como en los colores q maneja el artista quiere generar una situación de relajación y calma a todo lo q lo observe.
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EL GRITO
EDVARD MUNCH 1893 EXPRISIONISMO
OLEO,TEMPLE Y PASTEL SOBRE CARTON

Edvard Munch nace en noruega, el 12 de diciembre de 1863 pintor y grabador expresionista el grito es su obra más conocida se considera como el icono de la angustia existencial. Los temas q el artista trabajan son los sentimientos como las tragedias humanas, la soledad, la muerte el erotismo. Esta obra muestra un grito de existencia el temor a la vida “miedo” donde nos dejamos llevar por el instinto cuando situaciones nuevas están fuera de control de cada uno, el miedo es útil para la supervivencia. El grito también representa las emociones y sentimientos personales que experimenta Munch esto va muy relacionado con su vida. Tengamos en cuenta que el miedo es algo que nos puede transmitir en el cuadro porque recordemos que este sentimiento es contagioso como un virus y los que tienen el poder lo saben, y se aprovechan de ello.
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LOUISE MOILLON
LA VENDEDORA DE FRUTAS
1630

Moillón es una pintora francesa perteneciente a una familia de artistas. Pinta naturalezas muertas como se ve en este cuadro unos cestos de frutas en un día cotidiano para aquella época del barroco donde se trabaja el juego de luces que le dan volúmenes a los objetos ,también se puede apreciar a dos mujeres una de clase social alta y la otra una vendedora joven, podemos hablar también del mensaje moral que esconde la pintura en el simbolismo de sus elementos , un ejemplo claro es la manzana que sostiene la mujer de clase alta en su mano derecha , esta significa el conocimiento del bien y del mal tal y como lo dice el génesis y en la otra mano deja al descubierto las ciruelas que simbolizan el género femenino relacionado también con los placeres de los sentidos , también encontramos las uvas que están relacionadas con Cristo , por ultimo encontramos las moscas que rodean las cascaras representando la corrupción. En conclusión se expone la presencia del bien y el mal.



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¿QUE ES ARTE?
El arte se resume a todo, los seres humanos individualmente tenemos una vision distintinta de lo que es el arte y sus representaciones afectando a los espectadores como al creador.El verdadero arte es aquel que nos parece bueno y nos produce una emocion, lo expresamos con ideas,sentimientos o pensamientos.El arte contiene una serie de caracteristicas para considerarlo como tal, por ejemplo permite explorar nuestra imaginacion y encontrarnos con lo poco usual. algo original dejandonos juagr con la imaginacion y descubriendo nuevas experiencias.



ARTE Y ESTETICA
El Clasicismo es una corriente estética e intelectual que tuvo su apogeo en los siglos XVII y XVIII. El clasicismo abarco desde 1730 a 1820, aproximadamente, inspirado en la historia de la Grecia clásica. Tiene formas clásicas (griegas y romanas) en todas las artes y temática. El clasicismo en la pintura busco las formas más realistas buscando la belleza ideal y la expresión de los caracteres y estados de ánimo. Se realizo un paisaje sereno y equilibrado en el que a menudo aparecen ruinas clásicas y se difundió especialmente en francia.Los boloñeses hermanos Annibalde y Angostino Carracci así como su primo Ludovico carracci fueron los primeros cultivadores de esta corriente crearon la Academia de los deseosos con la finalidad de enseñar a los pintores tanto técnicas artísticas como la formación humanista. Otro maestro del clasicismo francés fue Claudio Lorena que cultivo especialmente el paisaje. Influyo en corrientes pictóricas muy posteriores, como el romanticismo y en el impresionismo. La Pintura Barroca es la más importante dentro de las manifestaciones artísticas se desarrollan nuevos géneros como bodegones, paisajes, retratos, vanitas cuadros de género o costumbristas así como se enriquece la iconografía de asunto religioso. Existe una tendencia y una búsqueda del realismo que se conjuga con lo teatral y o efectista. El color la luz y el movimiento, son los elementos que definen la forma pictórica. El arte de la antigua Grecia es el estilo elaborado por lo antiguos artistas griegos, caracterizado por la búsqueda de la belleza ideal recreando el mundo ideal del modelo platónico o mediante la imitación de la naturaleza, el arte de la antigua Grecia se divide estilísticamente en cuatro periodos geométrico, arcaico, clásico, helenístico. Este antiguo arte ha perdurado en forma de esculturas y arquitectura, también en artes menores como el diseño de monedas, el grabado de alfarería y gemas. Los griegos como la mayoría de las culturas europeas, consideraron la pintura como una de las formas más altas de arte. Los pintores griegos trabajaron generalmente con paneles de madera. A partir del periodo arcaico del arte griego, las cerámicas pintadas y las esculturas son casi las únicas formas de arte que han perdurado.

HISTORIA Y DISEÑO
La invención de la escultura. El habla, la habilidad humana de producir sonidos para comunicarse fue una de las primeras habilidades desarrolladas por el hombre en su larga evolución desde los tiempos arcaicos. La escritura se ha complementado del habla, las marcas, los símbolos las imágenes y las letras escritas o dibujos sobre una superficie o sustrato se convirtieron en un complemento grafico de la palabra hablada y del pensamiento no expresado. El desarrollo de la escritura y del lenguaje visual tiene sus más remotos orígenes en imágenes sencillas pues hay una relación estrecha entre el acto de dibujar imágenes y trazos los signos de la escritura. Ambas son maneras naturales de comunicar ideas y el hombre primitivo las utiliza como medio elemental para registrar información. La comunicación visual en la prehistoria. La paleta del hombre primitivo estaba compuesta de pigmentos mezclados con grasa se componía de de negro elaborado de carbón de leña, así como una gama de tonos claros que iban desde amarillo claro hasta el marrón hechos de ocres, rojos y amarillos. Los animales pintados en cuevas son pictografías, pinturas elementales o bosquejos que representan las cosas descritas. La invención en la escritura. La religión dominaba la vida en la ciudad estado mesopotámico de la misma manera que en el enorme zigurat, conjunto de templos que dominaban la ciudad. Sus edificios eran de ladrillo. Una teoría sostiene que el origen del lenguaje visual evoluciono a partir de la necesidad de identificar los contenidos de sacos y ollas de barros utilizados para almacenar alimentos.se hacían pequeñas etiquetas de arcilla que identificaban el contenido con una pictografía, y la cantidad se representaba mediante un elemental sistema de numeración decimal, inspirado en los diez dedos de las manos. Los registros escritos más antiguos son las tablillas de la ciudad de Uruk, en las que aparentemente se encuentran listados artículos de consumo por medio de dibujos pictográficos de objetos, acompañados de números y nombres de personas inscritos en ordenadas columnas. El sistema de escritura evoluciono con el paso de muchos siglos. La escritura permitió a la sociedad estabilizarse bajo la autoridad y la ley. Mediante la inscripción por escrito, se estandarizaron los pesos y las medidas.

TRABAJO PUNTOS
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